ニュース 元任天堂のスタッフは「怒っているカービー」の秘密を明らかにします

元任天堂のスタッフは「怒っているカービー」の秘密を明らかにします

著者 : Violet アップデート : Apr 17,2025

元任天堂の従業員は、カービーの外観が米国と日本の間で異なる理由に光を当てており、西洋の聴衆に対応するための任天堂の戦略的ローカリゼーションの取り組みを強調しています。この記事に飛び込み、カービーのマーケティングの変更と任天堂の進化するグローバルアプローチの背後にある理由を明らかにします。

「Angry Kirby」は、より広い視聴者に訴えるように作られました

任天堂はカービーをブランド変更し、西側でさらに魅力的でした

カービーの登場は、ゲームカバーやアートワークでより激しく、より厳しいように見えるように意図的に作られました。 2025年1月16日、ポリゴンとのインタビューで、元任天堂のローカリゼーションディレクターであるレスリー・スワンは、西洋市場でのカービーの外観を変えるという会社の理論的根拠について詳しく説明しました。

スワンは、2000年代初頭の意図はカービーを怒らせるのではなく、決意を伝えることであることを明らかにしました。彼女は、「かわいい、甘いキャラクターは、日本のあらゆる年齢の人々の間で人気がある」と述べた。しかし、彼女は、「米国では、トゥイーンと10代の少年はより厳しいキャラクターにもっと惹かれている」と述べた。

KirbyのディレクターであるShinya Kumazaki:Triple Deluxeは、2014年のGamespotとのインタビューで、その感情を繰り返しました。彼は、かわいいカービーが日本でより多くのプレイヤーを引き付ける一方で、「本当に激しく戦っている強力でタフなカービーが米国の聴衆とよりよく共鳴すると説明した。しかし、彼は、このアプローチはタイトルによって異なる可能性があることを認めました。カービースーパースターウルトラが米国と日本のボックスアートの両方でタフなキルビーを使用していることを引用しました。 Kumazakiは、ゲームプレイを通じてカービーの深刻な側面を紹介することが重要である間、キャラクターの固有の可愛らしさは日本で大きな引き分けのままであると強調しました。

カービーを「スーパータフピンクパフ」として宣伝する

任天堂のマーケティング戦略は、2008年の任天堂DSゲームであるカービースーパースターウルトラで「スーパータフピンクパフ」として彼をブランディングすることにより、カービーの魅力を、特に男の子に拡大することを目的としています。アメリカの任天堂の元広報マネージャーであるKrysta Yangは、同社が初期のキャリアの中で「子供」のイメージを削減しようとしたことを明らかにしました。 「任天堂とゲーム全般が、より大人でクールなイメージを投影したかった時期があった」と彼女は述べた。 Yangはさらに、「Kiddie」とラベル付けされることはゲーム販売に有害であると説明しました。

任天堂のマーケティング努力は、幼い子供だけのエンターテイメントとして豚holされないように、カービーのタフネスとゲームの戦闘の側面を強調することに焦点を当てています。近年、2022年にカービーと忘れられた土地のプロモーション資料で見られるように、焦点はカービーの個性よりもゲームプレイと能力にさらにシフトしました。ヤンは、「カービーをよりバランスのとれたキャラクターとして描写するための継続的な努力がありましたが、ほとんどの人はまだカービーをタフではなくかわいいと見ています。」

任天堂のカービーのための米国のローカリゼーション

日本と米国の間のカービーのローカリゼーションの違いは、任天堂の「Play It Loud」キャンペーンの一部である1995年の印刷広告の一部であるということです。長年にわたり、Kirby's Box Artは大幅に異なり、2002年のKirby:Dightmare In Dream Land、Kirby Air Ride、Kirby:Squeak Squadなどのタイトルが鋭い眉とより微妙な表情でカービーに披露されました。

表情を超えて、任天堂は西洋の聴衆のためにカービーの登場に他の調整を行いました。 1992年、GameboyのKirbyのDream Landがシリーズを紹介しましたが、その米国のボックスアートは、元の日本のピンク色とは対照的に、Kirbyを幽霊のような白い口調で描いていました。 Gameboyのモノクロ展示は、1993年にKirbyの冒険がNESでリリースされるまでカービーのピンク色を見ないことを意味しました。スワンは、この変化が挑戦をもたらし、「クールになろうとしている男の子のふくらんでいるピンクのキャラクターは、誰もが望んでいた販売を促進しませんでした」と述べました。

これにより、アメリカの任天堂は、より多くの聴衆を引き付けるために、米国のボックスアートに関するカービーの表情を修正するようになりました。近年、カービーのグローバル広告はより一貫性があり、深刻な表現と大喜びの表現を交互に繰り返しています。

任天堂のグローバルアプローチ

スワンとヤンの両方は、任天堂が近年、よりグローバルな視点を採用していることを強調しました。任天堂のアメリカと任天堂の日本オフィスとのコラボレーションは、より一貫したマーケティングとローカリゼーション戦略を目指して強化されました。同社は、カービーのボックスアートや1995年の「Play it Loud」キャンペーンに見られるような地域のバリエーションから離れています。

Yangは、世界の視聴者の好みは大きく変わっていないが、マーケティングへのアプローチは大きく変わっていないと指摘した。彼女は、「それはよりグローバルなマーケティングへの戦略的な動きでした。それは利点と欠点があります。グローバルな一貫性は、地域全体でブランドを強化しますが、時には地域のニュアンスを見落としています。」彼女は、これが任天堂の製品の一部に「当たり障りのない安全なマーケティング」につながる可能性があるという懸念を表明しました。

ゲームのローカライザーは、現在の傾向が、産業のより広範なグローバル化と、ゲーム、映画、漫画、アニメ、その他のメディアなど、西洋の視聴者の日本文化に親しまれていることに起因すると考えています。