Odkryty skrypt Dune Ridleya Scotta: fani prawdopodobnie nieszczęśliwi

W tym tygodniu przypada 40. rocznica adaptacji *Dune *, filmu, który początkowo flopował w kasie z zaledwie 40 milionami dolarów, ale od tego czasu kultywował oddany kult w ciągu ostatnich czterech dekad. Wydany 14 grudnia 1984 r. Lynch * Dune * oferuje wyraźny kontrast z niedawnym, uznanym przez krytykiem dwuczęściowym adaptacją kultowej powieści Franka Herberta. David Lynch, reżyser znany ze swojego ekscentrycznego stylu, przejął projekt w maju 1981 r. Po tym, jak Ridley Scott, który właśnie osiągnął sukces w *Alien *i później skierował *Blade Runner *i *Gladiator *, opuścił projekt.

Do niedawna niewiele wiadomo o wizji Ridleya Scotta dla *Dune *. Jednak dzięki wysiłkom TD Nguyena , 133-stronicowego scenariusza z października 1980 r., Wpisanego przez Rudy'ego Wurlitzera (znanego z *dwupasmowego blactopa *i *Walkera *), został odkryty w archiwach szczęścia Colemana w Wheaton College. Ten projekt, udostępniony temu autora, oferuje fascynujące spojrzenie na to, co mogło być.

Kiedy Ridley Scott dołączył do projektu po sukcesie * Alien * w 1979 r., Frank Herbert stworzył już długi, wierny scenariusz, który, zgodnie z Wiredem i odwrotnym , niefilmowalnym ze względu na jego zakres. Scott wybrał kilka scen ze scenariusza Herberta, ale zaciągnął Wurlitzera do całkowitego przeglądu. Ten nowy scenariusz, opracowany w Pinewood Studios, miał być pierwszą częścią dwuczęściowego filmu, podobnie jak późniejsze wersje Herberta i Villeneuve.

Rudy Wurlitzer mówił o wyzwaniach związanych z dostosowaniem * Dune * W wywiadzie z 1984 r. Z magazynem Prevue: „Adaptacja * wydmy * była jedną z najtrudniejszych zadań, jakie kiedykolwiek wykonałem. Zajęło to więcej czasu, aby podzielić się na zarys roboczy niż napisanie ostatecznego scenariusza. Wierzę, że zachowaliśmy ducha książki, ale, w pewnym sensie, rozstrzygnęliśmy ją. Wtrącaliśmy się. Ridley Scott, zastanawiając się nad tym scenariuszem w wywiadzie dla Total Film z 2021 r., Stwierdził: „Zrobiliśmy scenariusz, a scenariusz jest dość cholernie dobry”.

Pomimo jego jakości kilka czynników doprowadziło do śmierci projektu, w tym stan emocjonalny Scotta po śmierci jego brata Franka, niechęć do filmowania w Meksyku, jak nalegał producent Dino de Laurentiis, budżet przekraczający 50 milionów dolarów i urok projektu * Blade Runner *. Ponadto, dyrektor wykonawczy Universal Pictures Thom Mount, jak udokumentowano w książce tego autora , arcydziełem w Disay - Dune Davida Lyncha , zauważył, że scenariusz Wurlitzera „nie otrzymał jednomyślnego, świeckiego entuzjazmu”.

Czy adaptacja Wurlitzera była zbyt mroczna, gwałtowna lub politycznie oskarżona o hit komercyjny? A może była to kiepska kinowa egzekucja ekspansywnej narracji Herberta? Czytelnicy mogą zbadać naszą szczegółową analizę skryptu, aby stworzyć własne opinie.

Rudy Wurlitzer (w wieku 87 lat) i Ridley Scott skontaktowano się z tym artykułem, ale odmówili udziału.

Dziki odcień Pawła

Draft z października 1980 r. Rozpoczyna się żywy montaż snów przedstawiający gorące pustynie i apokaliptyczne armie, sygnalizując „straszny cel” Paula Atreidesa. Wizualny styl Ridleya Scotta, znany z bogatych, gęstych obrazów, jest widoczny w opisach takich jak „ptaki i owady stają się wirującą histerią ruchu”. Jak wspomniał Scott w całkowitym filmie : „Zrobiliśmy bardzo dobre podejście do *Dune *, ponieważ wczesne dni pracowałem bardzo, bardzo ściśle z pisarzem. Zawsze galmowałem wygląd filmu na tym, co on lub ona pisał”.

W scenariuszu Paweł budzi się od swojego marzenia do dźwięku deszczu w Castle Caladan. W przeciwieństwie do charyzmatycznego Chalamet Timothée w wersji Villeneuve, ten Paul jest 7-latkiem o długich blond włosach, w obliczu pierwszego testu z wielebnym matką. Jego recytacja litanii przeciw strachowi jest powiązana z matką Jessikę, pokazując ich więź psychiczną. Scenariusz zawiera także scenę, w której młody Paweł używa głosu do odzyskania miecza i prawie zabija Duncana Idaho we śnie, podkreślając jego „dziką niewinność”.

Stephen Scarlata, producent filmu dokumentalnego *Dune Jodorowsky *, skomentował przedstawienie Wurlitzera Paula: „Wersja Paula Rudy'ego Wurlitzera jest znacznie bardziej asertywna. Aktywnie przejmuje kontrolę. Preferujemy nawet mnóstwo jego wzrostu w wieku od 7 do 21 lat, gdzie jego nierentowne trening prowadzi go do Duncan. Dodatkowe napięcie w wierze Paul może pokonać Gurneya, tylko po to, by tego nie robi.

W miarę postępu historii Paul dojrzewa w 21-letni mistrzowski szermierz, opisany jako „przystojny, charyzmatyczny, królewski”. Duncan Idaho, obecnie starszy i szerszy z białymi włosami i brodą, dzieli humorystyczną wymianę z Paulem, przypominając przedstawienie Jasona Momoa w filmie Villeneuve.

Niech żyje cesarz

Scenariusz wprowadza kluczową scenę, w której Jessica obserwuje ogrodnika, który zgarnął białe kamyki, tylko po to, aby scena dramatycznie się przesunąć, gdy deszcz zaczyna padać, a ogrodnik ogłasza: „Cesarz nie żyje”. Współczesny scenarzysta, Ian Fried, który pracował nad *widmem legendarnym *i nieprodukowaną nowoczesną adaptacją *wyspy Dr. Moreau *, chwalił ten moment, by IGN: „Absolutnie uwielbiam moment Jessiki, który patrzy na zamek na ogrodnik, wbijając białe kamyki w wzory. martwy.' Z drugiej strony, z drugiej strony.

Narracja przechodzi następnie do wewnętrznego królestwa cesarza, otoczonego szczytami śniegu i mistycznymi kręgami, w których zbiera się dwudziestu czterech wielkich domów, aby opłakiwać. Duch cesarza przemawia przez medium, prowadząc Duke Leto Atreids the Planet Arrakis, aby zwalczyć zbliżającą się ciemność. Scenariusz wprowadza napięte spotkanie między Leto i jego kuzynem, Baronem Harkonnenem, który oferuje podzielone produkcję przypraw, aby uniknąć konfliktu. Leto odrzuca ofertę, prowadząc do niezapomnianej linii barona: „Ten, kto kontroluje przyprawę, kontroluje wszechświat”.

Mark Bennett z Duneinfo zauważył: „Zwykle przypisałem Lynchowi tę wielką linię. Biorąc pod uwagę, że był to skrypt projektu de Laurentiis, zastanawiam się, czy Lynch przeczytał go i pożyczył tę linię, czy wymyśliłem ją niezależnie?”

Lot nawigatora

Podobnie jak w wersji Lyncha, scenariusz zawiera scenę na pokładzie gildii Heighliner, w której widzimy nawigatora, stworzenie złudzone w przyprawie, które nie zostało ujawnione w książkach, dopóki *Dune Messiah *. Opisana jako „wydłużona postać, niejasno humanoidy z żebrowymi stopami i niezwykle rozłożone, błoniaste dłonie, unoszące się w przezroczystym pojemniku zewnętrznym, jak luźna, elastyczna skóra; ryba w dziwnym morzu z oczami całkowitego niebieskiego,„ Nawigator bierze pigułkę, wpada do przybrania, i wyciąga kurs z muzycznymi instrumentami do „inżynierów”, „echorią się w kolorze Scott”.

Ian Fried wyraził entuzjazm do tej sceny: „Absolutnie uwielbiałem, że udało im się pokazać nawigatora. Mimo że uwielbiam filmy Denis Villeneuve, jestem naprawdę rozczarowany, że nie widzieliśmy tego.

Po przybyciu na Arrakis, forteca Arakeen opisuje się ciemnymi komnatami i masywnymi kominkami, wywołując estetykę legendy Scotta *. Świat odczuwa średniowieczne, podkreślając miecze, feudalne zwyczaje i lojalność. Skrypt obejmuje kolekcjonerów rosy przypominających Bosch za pomocą Scythes w Ogrodach Zamkowych, odzwierciedlając jednoczesne rozwój Scotta fantastycznej wersji *Tristan i Isolde *.

Liet Kynes przedstawia swoją córkę Chani do księcia Leto i Pawła na stacji pogodowej, podkreślając dewastację ekologiczną poprzez wycięte rodzime stworzenia. Ich ornitoptera przez pustynię jest połączona z scenami kadrowej miejskiej „gett” w Arakeen, zainspirowanym przez bitwę o Algiers *. Skrypt zawiera także nową scenę akcji, w której Paul i Duncan podążają za agentem Harkonnen na stanowisko handlowe, co skutkuje walką baru w stylu lat 80.. Stephen Scarlata skomentował: „To przypomina bójkę barową, którą można znaleźć w filmie akcji Burt Reynolds lub Walter Hill. Scena walki wydaje się nie na miejscu, ponieważ sprawia, że ​​Paul wydaje się zbyt niezwyciężony. Jego podróż jest o rozwój - nauka przetrwania, dostosowywania się i prowadzenia.

W tej bójki spotykają stoickiego lidera Fremen Stilgara, który później dekapituje samotnego agenta Harkonnen na rynku przemytu. Scenariusz zawiera także scenę Bene Gesserit Jessica Levitating podczas medytacji, wyraźnie planując wymyślić dziecko z księciem Leto.

Baron Wasteland

Dr Yueh, po otrzymaniu tajnego przesłania, dzieli się chwilą żalu z Paulem przed wysłaniem go do miasta. Paul podąża za bezdomnym chłopcem w jaskinię przypraw na Frema, wdychając pary z niebieskiej przyprawy i doświadczając wizji swojej nienarodzonej siostry Alii. Spotyka dziwną jamę z czerwoną kulą i małym kanapką, hipnotyzując ją mudrami.

Po zatruciu Thufira podczas gry w szachy Yueh dezaktywuje tarczę domową, pozwalając Harkonnenowi śmierci komandosów wejść do zamku. Paweł wraca od slumsów, aby znaleźć poszukiwacza myśliwych, przedstawionego jako „stworzenie przypominające nietoperz z głową kobry”, atakując go w jego kwaterach. Udaje mu się to nakazać, pokazując swoje umiejętności.

Stephen Scarlata zauważył na tej scenie: „Scena poszukującej myśliwych jest dla mnie fascynująca. Wprowadzenie biologicznego zwrotu do zwykłego mechanicznego urządzenia odzwierciedlają Aejandro Jodorowsky'ego, który dieje się w diecie. Zwierząt. "

Duke Leto walczy z komandonami śmierci, zanim został zastrzelony przez Yueh. Duncan Idaho przybywa, aby uratować Leto, ale jest dźgnięty przez Yueha, którego Duncan następnie przecina o pół. Jessica umieszcza kapsułkę trującej gazu w umierających ustach księcia. Duncan opiera się na Sardaukar, pozwalając Paulowi i Jessice uciec w ornitoptera. Przemoc jest graficzna i zdecydowanie ocena R.

Głębokie pustynne kontrowersje

Ucieczka Pawła i Jessiki na głęboką pustynię jest intensywna, a pilotowanie Pawła powoduje fale siły G na policzkach. Po awarii schronienia się w Stilltent, Don Struits i podróżują pustynią w poszukiwaniu Fremen. Uwzględniono scenę, w której Paweł stoi twarzą w twarz z masywnym kanapką, podobną do filmu Villeneuve.

W szczególności ten projekt pomija kazirodczy podplot między Paulem i Jessią obecną we wcześniejszych wersjach, który obwieszył Franka Herberta i De Laurentiis. Wurlitzer przedstawił te sceny, stwierdzając w Prevue: „W jednym szkicu przedstawiłem niektóre erotyczne sceny między Paulem a jego matką, Jessiką. Czułem, że zawsze istnieje utajona, ale bardzo silna, a inspekcja Edypa i uczyniłem między nimi, i wziąłem jedną nutę. To poszło w samym środku filmu, jako najwyższą buntową granicę, a być może bardziej bohatera, ponieważ rozbiłem się w kodowaniu.

W scenariuszu Paul i Jessica zjeżdżają z piasku, tracąc zapasy i chowają się w gigantycznej tuszy robakowej. Frema prowadzona przez Stilgara przybywa, a Paul z niecierpliwością przyjmuje pojedynek śmierci z Jamisem. Jessica, nie Chani, udziela porady Paul i podaje mu Crysknife, ogłaszając go jako Lisan al-Gaib. Bitwa jest szybka, a Paul wylewa łzy za Jamisa, scenę podobną do wyciętego materiału Lyncha.

W obozie Fremen Paul otrzymuje imię Maud'dib po uczestnictwie w ceremonii przypraw. Dowiaduje się, że zdobył rękę Chani w bitwie, a ona przyjmuje go jako nowego partnera. Skrypt zawiera scenę przypominającą *WaterWorld *, z fremenami niosącymi rzeczy do Sundancer, aby przekroczyć solne mieszkania. Kynes zachęca Chani do pozostania blisko Pawła, pomimo jej ambiwalencji wobec Jessiki.

Plica ma ceremonię wody życiowej prowadzoną przez szamana z trzema piersiami i męskimi genitaliami, wykonując erotyczny taniec, gdy pojawia się kanapki. Jessica pije wodę życia, przeżywając i głosząc siebie nową wielebną matkę. Frema akceptują Paula jako ich Mesjasza, a scenariusz kończy się, gdy Jessica nazywa gigantyczną kanapkę, wskazującą na nadchodzącą przejażdżkę Paula.

Wnioski

Powieści Franka Herberta * Dune * miały na celu zilustrowanie katastrofalnego wpływu charyzmatycznych przywódców na ludzkość, temat ignorowanego przez Lynch, ale centralny dla adaptacji Villeneuve. Scenariusz Wurlitzera przedstawia Pawła jako bardziej pewnego siebie młodego człowieka akceptującego jego przeznaczenie jako uniwersalnego dyktatora, przedstawienie, które jest zgodne z ostrzeżeniami Herberta o niebezpieczeństwach takich postaci.

Podczas gdy scenariusz znacznie odbiega od materiału Herberta, został wykonany podczas zarania współczesnego kina science fiction, zainspirowanego *Star Wars *i *Obcy *. Jego dojrzałe tematy i wizualne opowiadanie historii próbowały rozwiązać rzeczywiste obawy, takie jak dewastacja ekologiczna i wykorzystywanie, podobne do wyzwań, przed którymi stoi Zack Snyder z *Watchmen *.

Początkowa wizja Ridleya Scotta dla * wydmy * obejmowała ważne relacje wizualne i inny katalizator narracyjny, a śmierć cesarza wywołuje chaos, a nie skomplikowany plan. Brak postaci takich jak Gurney i Rabban, ale większy nacisk na Kynes, oferuje świeżą perspektywę.

Dziedzictwo Wurlitzera i Scotta * Dune * obejmuje falliczny design z piaskownicą HR Giger i meble Harkonnen wykonane ze szkieletów, obecnie mieści się w Muzeum Giger w Gruyères w Szwajcarii. Vittorio Storaro, początkowo ustawione na obiektyw tej wersji, później pracował nad miniseriodą kanału science fiction 2000 *wydmem Franka Herberta *. Scott i de Laurentiis ostatecznie współpracowali z * Hannibal * w 2001 r., Który zarobił 350 milionów dolarów na całym świecie.

Scenariusz Wurlitzera, pochwalony przez Scotta jako „przyzwoitą destylację Franka Herberta”, wyjątkowo równoważy tematy ekologiczne, polityczne i duchowe powieści. Ian Fried podkreślił swoją siłę: „Ekologiczny aspekt * wydmy * jest omawiany w tym skrypcie w sposób, w jaki nigdy nie został omówiony żadnym innym materiałem. To jedna z mocnych stron tej adaptacji: wydaje się, że jest to ważne, aby opowiedzieć historię. Nie uderza cię w głowę. To naprawdę jest to, co jest to, co człowiek zrobił na tej planie, ekologiczne kwestie, które rozwinęły się wokół przyprawy. Można ci więcej. Scott * Dune * Skrypt dla większej różnorodności postaci. ”

Gdy * wydm * zbliża się do 60. rocznicy, tematy rozkładu środowiska, niebezpieczeństwa faszyzmu i potrzeba przebudzenia społecznego pozostają głęboko istotne. Być może przyszły filmowiec przyniesie nową adaptację, która uhonoruje te ekologiczne podstawy, utrzymując wizję Herberta dla przyszłych pokoleń.