La sceneggiatura perduta di Ridley Scott ha scoperto: i fan probabilmente infelici

Questa settimana segna il 40 ° anniversario dell'adattamento di *Dune *di David Lynch, un film che inizialmente è andato al botteghino con soli $ 40 milioni, ma da allora ha coltivato un culto devoto negli ultimi quattro decenni. Rilasciato il 14 dicembre 1984, Lynch's * Dune * offre un netto contrasto con l'adattamento in due parti del recente romanzo di Frank Herbert di Denis Villeneuve. David Lynch, un regista noto per il suo stile eccentrico, ha assunto il progetto nel maggio 1981 dopo che Ridley Scott, che aveva appena raggiunto il successo con *Alien *e in seguito avrebbe diretto *Blade Runner *e *Gladiator *, è uscito dal progetto.

Fino a poco tempo fa, poco si sapeva della visione di Ridley Scott per *dune *. Tuttavia, grazie agli sforzi di TD Nguyen , una sceneggiatura di 133 pagine dell'ottobre 1980, scritta da Rudy Wurlitzer (noto per *Blacktop a due corsie *e *Walker *), è stato scoperto negli archivi di Luck Coleman al Wheaton College. Questa bozza, condivisa con questo autore, offre uno sguardo affascinante su ciò che avrebbe potuto essere.

Quando Ridley Scott si unì al progetto in seguito al successo di * Alien * nel 1979, Frank Herbert aveva già realizzato una lunga e fedele sceneggiatura che era, secondo Wired e Inverse , non positiva a causa del suo ambito. Scott ha selezionato alcune scene dalla sceneggiatura di Herbert ma ha arruolato Wurlitzer per una revisione completa. Questa nuova sceneggiatura, sviluppata ai Pinewood Studios, era intesa come la prima parte di un film in due parti, proprio come le versioni successive di Herbert e Villeneuve.

Rudy Wurlitzer ha parlato delle sfide dell'adattamento * dune * in un'intervista del 1984 con la rivista Prevue: "L'adattamento * Dune * è stato uno dei lavori più difficili che abbia mai fatto. Ci è voluto più tempo per abbatterlo in uno schema funzionante che scrivere la sceneggiatura finale. Credo che ci siamo mantenuti allo spirito del libro ma, in un senso, abbiamo rarefinato. Ci siamo intervenuti. Ridley Scott, che riflette su questa sceneggiatura in un'intervista del 2021 con Total Film , ha dichiarato: "Abbiamo fatto una sceneggiatura e la sceneggiatura è piuttosto fottutamente buona".

Nonostante la sua qualità, diversi fattori hanno portato alla morte del progetto, tra cui lo stato emotivo di Scott dopo la morte di suo fratello Frank, la riluttanza a filmare in Messico come insistito dal produttore Dino de Laurentiis, un budget superiore a $ 50 milioni e il fascino del progetto * Blade Runner *. Inoltre, il dirigente di Universal Pictures Thom Mount, come documentato nel libro di questo autore A Masterpiece in Disary - David Lynch's Dune , ha osservato che la sceneggiatura di Wurlitzer "non ha ricevuto entusiasmo unanime e luminoso".

L'adattamento di Wurlitzer era troppo oscuro, violento o politicamente accusato di un successo commerciale? O era una povera esecuzione cinematografica della vasta narrativa di Herbert? I lettori possono esplorare la nostra analisi dettagliata della sceneggiatura per formare le proprie opinioni.

Rudy Wurlitzer (87 anni) e Ridley Scott sono stati contattati per questo articolo, ma hanno rifiutato di partecipare.

Una sfumatura più selvaggia di Paolo

La bozza di ottobre 1980 si apre con un vivido montaggio da sogno che raffigura deserti caldi e eserciti apocalittici, segnalando lo "scopo terribile" di Paul Atreides. Lo stile visivo di Ridley Scott, noto per le sue immagini ricche e dense, è evidente in descrizioni come "gli uccelli e gli insetti diventano un'isteria di movimento". Come ha detto Scott nel film totale , "Abbiamo fatto un'ottima interpretazione di *dune *, perché i primi giorni lavorerei molto, molto da vicino con lo scrittore. Stavo sempre sfogliando l'aspetto del film su ciò che stava scrivendo".

Nella sceneggiatura, Paul si sveglia dal suo sogno al suono della pioggia a Castle Caladan. A differenza del carismatico Timothée Chalamet nella versione di Villeneuve, questo Paul è un bambino di 7 anni con lunghi capelli biondi, di fronte al suo primo test con la madre reverendo. La sua recitazione della Litania contro la paura è intrecciata con quella di sua madre Jessica, mettendo in mostra il loro legame psichico. La sceneggiatura include anche una scena in cui il giovane Paul usa la voce per recuperare una spada e quasi uccide Duncan Idaho nel sonno, evidenziando la sua "innocenza selvaggia".

Stephen Scarlata, produttore del documentario *Dune di Jodorowsky *, ha commentato la rappresentazione di Paul di Wurlitzer: "La versione di Paolo di Rudy Wurlitzer di Paul è molto più assertiva. Attiva attivamente. Un'ulteriore tensione nel credere che Paolo potrebbe sconfiggere Gurney, solo per rendersi conto che non ci fa sentire più paura e preoccupazione per lui, specialmente quando Paolo e Jessica sono costretti a fuggire. "

Man mano che la storia avanza, Paul matura in un maestro spada di 21 anni, descritto come "bello, carismatico, regale". Duncan Idaho, ora più vecchio e più ampio con i capelli bianchi e la barba, condivide uno scambio umoristico con Paul, che ricorda la rappresentazione di Jason Momoa nel film di Villeneuve.

Lunga vita all'Imperatore

La sceneggiatura introduce una scena fondamentale in cui Jessica osserva un giardiniere che rastrella i ciottoli bianchi, solo per la scena che si sposta drammaticamente quando la pioggia inizia a cadere e il giardiniere annuncia: "L'imperatore è morto". Lo sceneggiatore contemporaneo Ian Fried, che ha lavorato allo spettrale di *Legendary's e un adattamento moderno non prodotto di *L'isola del Dr. Moreau *, ha elogiato questo momento per ign: "Adoro il momento di Jessica che si guardano attraverso il castello che si allena da lui a sky e si sta facendo sky e si guasta da lui sky e si sta facendo sky e gli sky che si alleggeriscono e gli sky si sky e gli sky che si sky e gli sky che si sky e si sono messi in giardino e gli sky che si sono messi in giardino e gli sky che si sono messi in giardino e gli sky che si sono messi in giardino e gli sky che si sono messi in giardino e gli sky che si skit e gli sky che si sono messi in giardino e gli sky che sono i pazzi bianchi e gli sky. è morto. " Ho i brividi solo dicendo che.

La narrazione si sposta quindi nel regno interno dell'imperatore, circondato da cime delle nevi e circoli mistici, dove le ventiquattro grandi case si radunano per piangere. Lo spirito dell'Imperatore parla attraverso un medio, lascito il duca Leto atreide il pianeta Arrakis per combattere l'oscurità incombente. La sceneggiatura introduce un incontro teso tra Leto e suo cugino, Baron Harkonnen, che si offre di dividere la produzione di spezie per evitare conflitti. Leto rifiuta l'offerta, portando a una linea memorabile dal barone: "Chi controlla la spezia controlla l'universo".

Mark Bennett di Duneinfo ha osservato: "Normalmente ho accreditato a Lynch questa grande linea. Dato che si trattava di una sceneggiatura del progetto de Laurentiis, mi chiedo se Lynch la leggesse e abbia preso in prestito quella linea o lo ho trovato indipendentemente?"

Flight of the Navigator

Simile alla versione di Lynch, la sceneggiatura include una scena a bordo di un Heighliner della gilda in cui vediamo un navigatore, una creatura mutata per le spezie non rivelata nei libri fino a *Dune Messiah *. Descritto come "una figura allungata, vagamente umanoide con piedi a alette e mani enormemente a poppa, fluttuanti in un contenitore esterno trasparente, come una pelle sciolta e flessibile; un pesce in uno strano mare con gli occhi di blu totale", il navigatore prende una pillola, cade una pillola, cade una pillola, cade una pillola, cade una pillola, cade una pillola, cade una pillola, cade una pillola, cade una pillola, cade una pillola, cade una pillola, cade una pillola, cade in un coma e trama il corso con le intonazioni musicali per "ingegneria".

Ian Fried ha espresso il suo entusiasmo per questa scena: "Mi è piaciuto moltissimo il fatto che fossero in grado di mostrare il navigatore. Anche se adoro i film di Denis Villeneuve, sono davvero deluso che non siamo riusciti a vedere la sua opinione. Un'opportunità mancata."

All'arrivo su Arrakis, la fortezza Arakeen degli Atreides è descritta con camere scure e enormi caminetti, evocando l'estetica della leggenda *di Scott *. Il mondo si sente medievale, enfatizzando spade, costumi feudali e fedeltà. La sceneggiatura include collezionisti di rugiada simili a Bosch che usano Scithes nei Giardini del Castle, che riflettono lo sviluppo simultaneo di Scott di una versione fantastica di *Tristan e Isolde *.

Liet Kynes introduce sua figlia Chani a Duke Leto e Paul in una stazione meteorologica, sottolineando la devastazione ecologica attraverso creature native sezionate. Il loro viaggio in ornito attraverso il deserto si trova con scene di squallidi "ghetti" urbani ad Arakeen, ispirati a *The Battle of Algiers *di Gillo Pontecorvo *. La sceneggiatura include anche una nuova scena d'azione in cui Paul e Duncan seguono un agente di Harkonnen in un post commerciale, risultando in una lotta da bar in stile anni '80. Stephen Scarlata ha commentato: "Sembra una rissa da bar che troveresti in un film d'azione di Burt Reynolds o Walter Hill. La scena di combattimento si sente fuori posto perché fa sembrare Paul troppo invincibile troppo presto. Il suo viaggio è sulla crescita - imparando a sopravvivere, adattarsi e guidare. Se è già senza sforzo battendo i nemici, perdiamo la tensione/la sua paura per fare la sua trasformazione significativa."

In questa rissa, incontrano il leader della stoica Fremen Stilgar, che in seguito decapita un solo agente Harkonnen in un mercato di Smuggler. La sceneggiatura presenta anche una scena di Bene Gesserit Jessica che levita durante la meditazione, pianificando esplicitamente di concepire un bambino con Duke Leto.

Wasteland del barone

Il dottor Yueh, dopo aver ricevuto un messaggio segreto, condivide un momento di rimpianto con Paul prima di mandarlo in città. Paolo segue un senzatetto in una tana di spezia di Fremen, inalando il vapore di spezie blu e sperimentando visioni della sorella non ancora nata Alia. Incontra una strana fossa con una palla rossa e un piccolo sandworm, ipnotizzandola con Mudras.

Dopo aver avvelenato Thufir durante una partita di scacchi, Yueh disattiva lo scudo della casa, permettendo a Harkonnen Death Commandoes di entrare nel castello. Paul ritorna dai bassifondi per trovare un cacciatore di cacciatori, raffigurato come "una creatura simile a una mazza con la testa di un cobra", attaccandolo nei suoi alloggi. Riesce a decapitarlo, mettendo in mostra le sue abilità.

Stephen Scarlata ha osservato in questa scena: "La scena del cacciatore-ricerca è affascinante per me. Presentando una svolta biologica al solito dispositivo meccanico rispecchia la creatura volante di Alejandro Jodorowsky. sperimentare con una presa animale. "

Duke Leto combatte i Commando di morte prima di essere colpito da Yueh. Duncan Idaho arriva per salvare Leto ma viene pugnalato da Yueh, che Duncan taglia poi a metà. Jessica colloca una capsula a gas velenosa nella bocca del duca morente. Duncan respinge Sardaukar, permettendo a Paul e Jessica di fuggire in un ornithopter. La violenza è grafica e decisamente classificata R.

La profonda controversia del deserto

La fuga di Paul e Jessica nel profondo deserto è intensa, con il pilotaggio di Paul che causa increspature della force G sulle guance. Dopo essersi schiantato, si rifugiano in un StillTent, Don Stillsuits e viaggiano nel deserto in cerca di Fremen. È inclusa una scena in cui Paul si trova faccia a faccia con un enorme sandworm, simile al film di Villeneuve.

In particolare, questa bozza omette la sottotrama incestuosa tra Paul e Jessica presente nelle versioni precedenti, che avevano incensato Frank Herbert e De Laurentiis. Wurlitzer aveva introdotto queste scene, affermando in Prevue: "In una bozza ho introdotto alcune scene erotiche tra Paul e sua madre, Jessica. Ho sentito che c'era sempre una latente, ma molto forte, un'attrazione edipica tra loro, e ho preso una nota ulteriormente. È andata oltre.

Nella sceneggiatura, Paul e Jessica scivolano giù per una duna di sabbia, perdendo provviste e si nascondono in una gigantesca carcassa di verme. Arrivano Fremen guidati da Stilgar e Paul accetta con impazienza un duello della morte con Jamis. Jessica, non Chani, dà a Paul consigli e gli consegna il Crysknife, annunciandolo come Lisan al-Gaib. La battaglia è rapida e Paul lancia lacrime per Jamis, una scena simile al filmato di Lynch.

In un campo di Fremen, Paul viene dato il nome Maud'dib dopo aver partecipato a una cerimonia di spezie. Scopre che ha vinto la mano di Chani in battaglia e lei lo accetta come il suo nuovo compagno. La sceneggiatura include una scena che ricorda *Waterworld *, con i fremen che trasportano possedimenti a un Sundancer per attraversare le saline. Kynes incoraggia Chani a stare vicino a Paul, nonostante la sua ambivalenza nei confronti di Jessica.

Il climax presenta una cerimonia di Water of Life guidata da uno sciamano con tre seni e genitali maschili, eseguendo una danza erotica mentre emerge un sabbia. Jessica beve l'acqua della vita, sopravvivere e proclamarsi la nuova madre reverendo. I Fremen accettano Paul come il loro Messia e la sceneggiatura termina con Jessica che chiama un gigantesco sandworm, che suggerisce il prossimo giro di Paul.

Conclusioni

I romanzi * dune * di Frank Herbert miravano a illustrare il disastroso impatto dei leader carismatici sull'umanità, un tema ignorato da Lynch ma centrale per gli adattamenti di Villeneuve. La sceneggiatura di Wurlitzer presenta Paul come un giovane fiducioso che accetta il suo destino come dittatore universale, una rappresentazione che si allinea agli avvertimenti di Herbert sui pericoli di tali figure.

Mentre la sceneggiatura si discosta significativamente dal materiale di Herbert, è stata realizzata durante l'alba del moderno cinema di fantascienza, ispirato a *Star Wars *e *Alien *. I suoi temi maturi e la narrazione visiva hanno tentato di affrontare le preoccupazioni del mondo reale come la devastazione e lo sfruttamento ecologiche, simili alle sfide affrontate da Zack Snyder con *Watchmen *.

La visione iniziale di Ridley Scott per * dune * includeva importanti relazioni visive e un diverso catalizzatore narrativo, con la morte dell'imperatore che scatena il caos piuttosto che un piano contorto. L'assenza della sceneggiatura di personaggi come Gurney e Rabban, ma una maggiore attenzione a Kynes offre una nuova prospettiva.

L'eredità di Wurlitzer e Scott's * Dune * include il design fallico di sandworm di HR Giger e mobili Harkonnen a base di scheletri, ora ospitati al Museo Giger di Gruyères, Svizzera. Vittorio Storaro, inizialmente impostato su Lens questa versione, in seguito ha lavorato sulla miniserie del canale fantascientifico 2000 *Frank Herbert's Dune *. Scott e De Laurentiis alla fine hanno collaborato a * Hannibal * nel 2001, che ha incassato 350 milioni di dollari in tutto il mondo.

La sceneggiatura di Wurlitzer, elogiata da Scott come "una decente distillazione di Frank Herbert", equilibra in modo univoco i temi ecologici, politici e spirituali del romanzo. Ian Fried ha evidenziato la sua forza: "L'aspetto ecologico di * dune * è coperto in questa sceneggiatura in un modo che non è mai stato coperto in nessun altro pezzo di materiale. Questo è uno dei punti di forza di questo adattamento: sembra che sia importante per la storia che si racconta. * Dune * Script per una più ampia varietà di personaggi. "

Mentre * dune * si avvicina al suo 60 ° anniversario, i temi del decadimento ambientale, i pericoli del fascismo e la necessità di risveglio sociale rimangono profondamente rilevanti. Forse un futuro regista porterà un nuovo adattamento che onora queste basi ecologiche, mantenendo viva la visione di Herbert per le generazioni a venire.