Czy lat 80. była największa dekada dla Marvela?

Lata siedemdziesiąte były burzliwym czasem dla Marvel Comics, naznaczone znaczącymi zmianami i wprowadzeniem kultowych historii, takich jak „The Night Gwen Stacy Died” i spotkanie Doktora Strange z Bogiem. Jednak to lata 80. naprawdę podniosły cud na nowe wyżyny, a legendarni twórcy dostarczali przełomowe biegi na ich flagowych tytułach. Transformacyjna praca Franka Millera na Daredevila, innowacyjne podejście Johna Byrne'a na Fantastyczną Four, fascynujące historie Iron Maneliniego Davida Micheliniego, a Zenith z X-Men Saga Chrisa Claremonta, wraz z niesamowitym Spider-Mana Rogera Sterna i Thora Walta Simonsona Thora, wszyscy przyczynili się do tego, co wielu uważa Marvel's Golden Ege. Ci twórcy i ich prace mają kluczowe znaczenie w zrozumieniu, dlaczego te postacie pozostały aktualne i ukochane do dziś.

Lata 80. wyróżniają się jako okres definiujący w historii wszechświata Marvela, potencjalnie oznaczając prawdziwą złotą erę firmy. W części 7 naszej serii zagłębiamy się w istotne problemy z tej niezwykłej dekady.

Bardziej niezbędny cud

• 1961-1963: Narodziny wszechświata
• 1964-1965: Sentinels się rodzą, a cap dethaws
• 1966-1969: Jak Galactus zmienił Marvel na zawsze
• 1970-1973: Noc Gwen Stacy zmarła
• 1974-1976: Punisher rozpoczyna swoją wojnę z przestępczością
• 1977-1979: Gwiezdne wojny ratuje Marvela przed bankructwem
• The Dark Phoenix Saga i inne historie X-Men

Legendarny bieg Chrisa Claremonta na X-Men rozpoczął się w 1975 roku, ale na początku lat 80. napisał jedne z najbardziej trwałych opowieści franczyzy. Saga Dark Phoenix, obejmująca X-Men #129-137, jest prawdopodobnie najbardziej kultową historią X-Men, jaką kiedykolwiek opowiedziano. Ta epicka narracja podąża za transformacją Jeana Graya w Dark Phoenix, nikczemną alter-ego pod wpływem kosmicznego istoty Phoenix i Hellfire Club. Dzięki oszałamiającym dzieł sztuki Johna Byrne'a, ta saga wprowadziła kluczowe postacie, takie jak Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost i Dazzler. Emocjonalny punkt kulminacyjny poświęcenia Jeana Graya pozostaje jednym z najbardziej przejmujących momentów w tradycji X-Men, pomimo jej ostatecznego powrotu. Podczas gdy adaptacje w filmach takich jak X-Men: The Last Stand and Dark Phoenix zostały skrytykowane, serial animowany, taki jak X-Men: The Animated Series oraz Wolverine i The X-Men zrobili historię sprawiedliwości.

Zgodnie z tym, że dni przyszłej przeszłości w X-Men #141-142 to kolejny kamień węgielny historii X-Men. W tym dwumieszym łuku, obracającym się wokół wartowników i podróży w czasie, przedstawia dorosłego kotka Pryde, który próbuje zapobiec apokaliptycznej przyszłości wywołanej przez zabójstwo senatora Roberta Kelly'ego. Ta narracja została wielokrotnie odwiedzana i dostosowana, w tym w filmie X-Men 2014: Days of Future Past i The Animated Series Wolverine i The X-Men.

X-Men #150 dodatkowo wzbogaca franczyzę kluczowym momentem, w którym Magneto, prawie powodując śmierć Kitty Pryde, ujawnia swoją historię ocalałego z Holokaustu. To objawienie ugruntowało rozwój postaci, torując drogę do jego bardziej złożonego przedstawienia w przyszłych opowieściach.

X-Men #150

Pierwsze występy Rogue, She-Hulk i The New Mutants

W latach 80. wprowadzono także kilka kluczowych postaci kobiecych. Rogue, początkowo złoczyńca w Avengers Annual #10, pojawił się jako członek Bractwa Mystique of Evil Mutants. Jej pierwszy występ polegał na pochłanianiu mocy Carol Danvers (pani Marvel), przygotowując scenę dla znaczących osiągnięć w łukach obu postaci. Problem ten poruszył także kontrowersyjne wydarzenia z udziałem Carol i Avengers, co czyni ją krytyczną, choć trudną, chwilą w historii Marvela.

Rogue ... jako zły facet w Avengers Annual #10.

She-Hulk zadebiutowała w Savage She-Hulk #1, współtworzona przez Stana Lee jako kuzyn Bruce'a Bannera, Jennifer Walters. Po otrzymaniu transfuzji krwi od banera zyskała podobne moce. Chociaż jej początkowa seria nie była dobrze przyjęta, postać She-Hulk rozkwitła z Avengers i Fantastyczną Four. Tatiana Maslany później ożywiła postać w serii MCU She-Hulk.

Nowe mutanty, pierwszy spin-off Marvela X-Men, zadebiutowali w powieści graficznej Marvela nr 4 i późniejszej w ich własnej serii. Do nowego zespołu nastoletnich mutantów, w tym Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane i Dani Moonstar (Mirage), dołączyły później Illyana Rasputina (Magik). Ich historie znacznie ukształtowały przyszłość wszechświata X-Men i zostały dostosowane do filmu The New Mutants w 2020 roku.

Kultowe historie Daredevil, Iron Man i Captain America

Daredevil #168 oznaczył początek kultowego biegu Franka Millera, wprowadzając Elektry i na nowo zdefiniując mitologię postaci. W ciągu następnych dwóch lat Miller stworzył szorstką, inspirowaną noir sagę, która obejmowała spotkania z Kingpin, Stick, The Punisher i tragiczną śmierć Elektry z rąk Bullseye. Ten przebieg, obejmujący problemy nr 168-191, zainspirował kolejne adaptacje, takie jak film z 2003 roku i seria Netflix 2015, z nadchodzącą serią MCU Daredevil: Born Again, kontynuując tę ​​spuściznę.

Iron Man's Doringest in Iron Man #149-150 widział Tony'ego Starka w obliczu Doktora Dooma w bitwie solo, która przetransportowała ich do czasu króla Artura. Ta konfrontacja określiła zagładę jako potężny przeciwnik w Galerii Łotrzyniczej Iron Mana, pomimo swojej głównej rywalizacji z pana Fantastic.

Ciemniejsza historia kapitana Ameryki w Captain America #253-254 obejmowała konfrontację z Baron Blood, nazistowskim wampirem z Dni II wojny światowej. Ten łuk, wykonany przez Rogera Sterna i Johna Byrne'a, pokazał wyjątkową historię i dzieła sztuki, dodając głębi narracji kapitana Ameryki.

Moon Knight staje się bohaterem, a Marvel pomaga stworzyć mitologię GI Joe

Przejście Moon Knight z antagonisty na bohater zostało zestalone w Moon Knight #1. Pierwotnie pojawiający się w wilkołaku w nocy nr 32, postać stworzona przez Douga Moencha i Dona Perlina, została w pełni zrealizowana w swojej serii solo, która wprowadziła jego alter Egos Steven Grant i Jake Lockley.

Gi Joe #1

Chociaż nie jest własnością Marvela, mitologia GI Joe została znacząco ukształtowana przez firmę. Począwszy od GI Joe: Real American Hero w 1982 roku, wkład Marvela, prowadzony przez redaktora Archiego Goodwin i pisarza Larry'ego Hamę, stworzył kultowe postacie i fascynujące historie. Praca Hamy nie tylko sprawiła, że ​​GI Joe był jednym z najpopularniejszych tytułów Marvela, ale także silnie rezonowała z czytelnikami ze względu na sprawiedliwe przedstawienie postaci żeńskich.