Casa Notizia Gli anni '80 sono stati il ​​più grande decennio per la Marvel?

Gli anni '80 sono stati il ​​più grande decennio per la Marvel?

Autore : Jacob Aggiornamento : May 14,2025

Gli anni '70 furono un periodo tumultuoso per i fumetti Marvel, contrassegnati da cambiamenti significativi e dall'introduzione di trame iconiche come "The Night Gwen Stacy morì" e l'incontro di Doctor Strange con Dio. Tuttavia, furono gli anni '80 a elevare la Marvel a nuove altezze, con i creatori leggendari che offrono corse di riferimento sui loro titoli di punta. Il lavoro trasformativo di Frank Miller su Daredevil, la versione innovativa di John Byrne su Fantastic Four, le avvincenti storie di Iron Man di David Michelinie, e lo zenith della saga di X-Men di Chris Claremont, insieme a Amazing Spider-Man di Roger Stern e Thor di Walt Simonson, hanno contribuito a considerare molti di The Golden di Marvel. Questi creatori e le loro opere sono fondamentali nel capire perché questi personaggi sono rimasti rilevanti e amati fino ad oggi.

Gli anni '80 si distinguono come un periodo determinante nella storia dell'universo Marvel, segnando potenzialmente la vera era d'oro dell'azienda. Nella parte 7 della nostra serie, approfondiamo le questioni essenziali di questo straordinario decennio.

Marvel più essenziale

  • 1961-1963: la nascita di un universo
  • 1964-1965: i Sentinel nascono e il cappuccio dethaws
  • 1966-1969: How Galactus ha cambiato la meraviglia per sempre
  • 1970-1973: The Night Gwen Stacy è morta
  • 1974-1976: The Punisher inizia la sua guerra al crimine
  • 1977-1979: Star Wars salva la Marvel dal fallimento
  • The Dark Phoenix Saga e altre storie di X-Men di tutti i tempi

La leggendaria corsa di Chris Claremont sugli X-Men è iniziata nel 1975, ma è stato nei primi anni '80 che ha scritto alcuni dei racconti più duraturi del franchise. La saga di Dark Phoenix, che attraversa X-Men #129-137, è probabilmente la più iconica storia di X-Men mai raccontata. Questa narrativa epica segue la trasformazione di Jean Gray in Dark Phoenix, un malvagio alter-ego influenzato dall'entità cosmica di Phoenix e dall'Hellfire Club. Con la straordinaria opera d'arte e la co-traguardo di John Byrne, questa saga ha introdotto personaggi chiave come Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost e Dazzler. Il climax emotivo del sacrificio di Jean Gray rimane uno dei momenti più toccanti della tradizione di X-Men, nonostante il suo eventuale ritorno. Mentre gli adattamenti in film come X-Men: The Last Stand e Dark Phoenix sono stati criticati, serie animate come X-Men: The Animated Series e Wolverine & The X-Men hanno reso giustizia alla storia.

Seguendo da vicino, i giorni della trama passata futura in X-Men #141-142 è un'altra pietra miliare della storia di X-Men. Questo arco a due emissioni, che ruota attorno ai Sentinel e ai viaggi nel tempo, presenta una pryde per adulti che tenta di evitare un futuro apocalittico innescato dall'assassinio del senatore Robert Kelly. Questa narrazione è stata rivisitata e adattata più volte, anche nel film X-Men: Days of Future Past e The Animated Series del 2014.

X-Men #150 arricchisce ulteriormente il franchise con un momento fondamentale in cui Magneto, quasi causando la morte di Kitty Pryde, rivela il suo retroscena dei sopravvissuti all'Olocausto. Questa rivelazione ha consolidato lo sviluppo del suo personaggio, aprendo la strada alla sua rappresentazione più complessa nelle storie future.

X-Men #150

Le prime apparizioni di Rogue, She-Hulk e dei New Mutants

Gli anni '80 hanno anche visto l'introduzione di diversi personaggi femminili chiave. Rogue, inizialmente un cattivo di Avengers Annual #10, è emerso come membro della Fratellanza dei mutanti malvagi di Mystique. La sua prima apparizione ha comportato l'assorbimento dei poteri di Carol Danvers (signora Marvel), preparando le basi per sviluppi significativi negli archi di entrambi i personaggi. Questo problema ha anche toccato eventi controversi che coinvolgono Carol e The Avengers, rendendolo un momento critico, sebbene impegnativo, nella storia della Marvel.

Rogue ... come cattivo ragazzo in Avengers annuale #10.

She-Hulk ha fatto il suo debutto in Savage She-Hulk #1, co-creato da Stan Lee come cugino di Bruce Banner, Jennifer Walters. Dopo aver ricevuto una trasfusione di sangue da Banner, ha ottenuto poteri simili. Mentre la sua serie iniziale non era ben accolta, il personaggio di She-Hulk fiorì con i Vendicatori e Fantastic Four. Tatiana Maslany in seguito ha dato vita al personaggio nella serie MCU She-Hulk.

I New Mutants, il primo spin-off degli X-Men della Marvel, hanno debuttato nel romanzo grafico della Marvel #4 e successivamente nella loro serie. Questa nuova squadra di mutanti adolescenti, tra cui Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane e Dani Moonstar (Mirage), è stata successivamente raggiunta da Illyana Rasputina (Magik). Le loro storie hanno modellato in modo significativo il futuro dell'universo X-Men e sono state adattate nel film del 2020 The New Mutants.

Storie iconiche per Daredevil, Iron Man e Captain America

Daredevil #168 ha segnato l'inizio dell'iconica corsa di Frank Miller, introducendo Elektra e ridefinendo la mitologia del personaggio. Nel corso dei due anni successivi, Miller ha realizzato una saga grintosa e ispirata a noir che includeva incontri con Kingpin, Stick, The Punisher e la tragica morte di Elektra per mano di Bullseye. Questa corsa, spanning numeri n. 168-191, ha ispirato successivi adattamenti come il film del 2003 e la serie Netflix 2015, con l'imminente serie MCU Daredevil: Born Againing Continuing This Legacy.

La Doomquest di Iron Man in Iron Man #149-150 ha visto Tony Stark di fronte al dottor Doom in una battaglia da solista che li ha trasportati al tempo di King Arthur. Questo confronto ha stabilito Doom come un formidabile avversario nella Galleria Rogues di Iron Man, nonostante la sua rivalità primaria con Mr. Fantastic.

La trama più oscura di Captain America in Captain America #253-254 ha comportato uno scontro con Baron Blood, un vampiro nazista dei giorni della Seconda Guerra Mondiale. Questo arco, realizzato da Roger Stern e John Byrne, ha mostrato una narrazione eccezionale e opere d'arte, aggiungendo profondità alla narrazione di Captain America.

Moon Knight diventa un eroe e la Marvel aiuta a creare la mitologia GI Joe

La transizione di Moon Knight dall'antagonista all'eroe è stata consolidata in Moon Knight #1. Originariamente apparendo in Werewolf by Night #32, il personaggio, creato da Doug Moench e Don Perlin, è stato pienamente realizzato nella sua serie solista, che ha introdotto il suo alter Egos Steven Grant e Jake Lockley.

GI Joe #1

Sebbene non sia di proprietà della Marvel, la mitologia di GI Joe era significativamente modellata dalla compagnia. A partire da GI Joe: un vero eroe americano nel 1982, i contributi della Marvel, guidati dall'editore Archie Goodwin e lo scrittore Larry Hama, crearono personaggi iconici e storie avvincenti. Il lavoro di Hama non solo ha reso GI Joe uno dei titoli più popolari della Marvel, ma ha anche risuonato fortemente con le lettori femminili a causa della sua equa rappresentazione di personaggi femminili.