1980'ler Marvel için en büyük on yıl mıydı?

1970'ler, önemli değişiklikler ve "Gwen Stacy'nin öldüğü gece" ve Doctor Strange'in Tanrı ile karşılaşması gibi ikonik hikayelerin tanıtılması ile işaretlenmiş Marvel çizgi romanları için çalkantılı bir zamandı. Bununla birlikte, 1980'ler, Marvel'i yeni zirvelere yükselten, efsanevi içerik oluşturucular amiral gemisi başlıklarında dönüm noktası koşuyorlardı. Frank Miller'ın Daredevil, John Byrne'nin Fantastik Dörtlü Yenilikçi Alması, David Michelinie'nin zorlayıcı Iron Man hikayeleri ve Chris Claremont'un X-Men Saga'sının Roger Stern'in muhteşem Spider-Man ve Walt Simonson'un Thor'un yanı sıra, Marvel'in altın çağını düşündüğü şeyin yanı sıra katkıda bulundu. Bu içerik oluşturucular ve eserleri, bu karakterlerin neden bugüne kadar alakalı ve sevgili kaldığını anlamada çok önemlidir.

1980'ler, Marvel Evreni tarihinde belirleyici bir dönem olarak öne çıkıyor ve potansiyel olarak şirketin gerçek altın çağını işaret ediyor. Dizimizin 7. Bölümünde, bu dikkat çekici on yılın temel sorunlarını araştırıyoruz.

Daha önemli harikalar

• 1961-1963: Bir evrenin doğumu
• 1964-1965: Sentineller doğdu ve Cap Dethaws
• 1966-1969: Galactus Marvel'i Sonsuza Kadar Nasıl Değiştirdi?
• 1970-1973: Gece Gwen Stacy öldü
• 1974-1976: Punisher suçla savaşına başlıyor
• 1977-1979: Yıldız Savaşları Marvel'i iflastan kurtardı
• Dark Phoenix destanı ve diğer tüm zamanların X-Men hikayeleri

Chris Claremont'un X-Men'deki efsanevi koşusu 1975'te başladı, ancak 1980'lerin başında franchise'ın en kalıcı masallarından bazılarını kaleme aldı. X-Men #129-137'yi kapsayan Dark Phoenix Saga, tartışmasız en ikonik X-Men hikayesi. Bu destansı anlatı, Jean Gray'in kozmik Phoenix varlığından ve Hellfire Club'dan etkilenen kötü bir alter-ego olan Dark Phoenix'e dönüşümünü takip ediyor. John Byrne'nin çarpıcı sanat eserleri ve birlikte sümesi ile bu destan, Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost ve Dazzler gibi temel karakterleri tanıttı. Jean Gray'in fedakarlığının duygusal doruğu, nihai dönüşüne rağmen X-Men Lore'deki en dokunaklı anlardan biri olmaya devam ediyor. X-Men: The Last Stand ve Dark Phoenix gibi filmlerde uyarlamalar eleştirilirken, X-Men: The Animated Series ve Wolverine & The X-Men gibi animasyon serileri hikaye adaletini yaptı.

Yakından sonra, X-Men #141-142'deki gelecekteki geçmiş hikayelerinin günleri X-Men tarihinin bir başka temel taşıdır. Sentineller ve zaman yolculuğu etrafında dönen bu iki sayılı ark, Senatör Robert Kelly'nin suikastının tetiklediği kıyamet bir geleceği önlemeye çalışan yetişkin bir kedicik pryde içeriyor. Bu anlatı, 2014 Film X-Men: Future of Future Past ve animasyon dizisi Wolverine & The X-Men de dahil olmak üzere birçok kez yeniden gözden geçirildi ve uyarlandı.

X-Men #150, franchise'ı, neredeyse Kitty Pryde'nin ölümüne neden olan Magneto'nun Holokost Survivor arka planını ortaya çıkardığı çok önemli bir anla zenginleştiriyor. Bu vahiy, karakter gelişimini sağlamlaştırdı ve gelecekteki hikayelerde daha karmaşık tasvirinin yolunu açtı.

X-Men #150

Rogue, She-hulk ve yeni mutantların ilk görünüşleri

1980'lerde ayrıca birkaç önemli kadın karakterin tanıtıldığını gördü. Başlangıçta Avengers Yıllık #10'da bir kötü adam olan Rogue, Mystique'in Kötü Mutantlar Kardeşliği üyesi olarak ortaya çıktı. İlk görünüşü, Carol Danvers'ın (Bayan Marvel) güçlerini emerek, her iki karakterin yaylarında önemli gelişmeler için zemin hazırladı. Bu konu aynı zamanda Carol ve Avengers'ı içeren tartışmalı olaylara da değinerek Marvel'in tarihinde kritik, zor olsa da, zorlayıcı bir an haline geldi.

Rogue ... Avengers yıllık #10'da kötü bir adam olarak.

She-Hulk, Stane Lee tarafından Bruce Banner'ın kuzeni Jennifer Walters olarak birlikte yaratılan Savage She-Hulk #1'de çıkışını yaptı. Banner'dan kan transfüzyonu aldıktan sonra benzer güçler kazandı. İlk serisi iyi karşılanmamış olsa da, She-Hulk'un karakteri Avengers ve Fantastic Four ile gelişti. Tatiana Maslany daha sonra MCU serisi She-Hulk'taki karakteri hayata geçirdi.

Yeni mutantlar, Marvel'in ilk X-Men spin-off, Marvel Graphic Roman #4'te ve daha sonra kendi serilerinde çıkış yaptı. Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane ve Dani Moonstar (Mirage) dahil olmak üzere bu yeni Mutant ekibine daha sonra Illyana Rasputina (Magik) katıldı. Hikayeleri X-Men evreninin geleceğini önemli ölçüde şekillendirdi ve 2020 filmi The New Mutants'a uyarlandı.

Daredevil, Iron Man ve Captain America için ikonik hikayeler

Daredevil #168, Frank Miller'ın ikonik koşusunun başlangıcını işaret etti, Elektra'yı tanıttı ve karakterin mitolojisini yeniden tanımladı. Önümüzdeki iki yıl boyunca Miller, Kingpin, Stick, Punisher ve Elektra'nın Bullseye'nın elinde trajik ölümüyle karşılaşmalar içeren cesur, noir'den ilham alan bir destan hazırladı. 168-191 numaralı sorunları kapsayan bu koşu, 2003 filmi ve 2015 Netflix serisi gibi sonraki uyarlamalara ilham verdi ve yaklaşan MCU serisi Daredevil: Born Again Bu Legacy'yi devam ettirdi.

Iron Man's Doomquest, Iron Man #149-150, Tony Stark'ın Kral Arthur'un zamanına taşıyan solo bir savaşta Doktor Doom'a baktığını gördü. Bu çatışma, Bay Fantastik ile birincil rekabetine rağmen, Demir Man'ın Rogues galerisinde zorlu bir düşman olarak Doom'u kurdu.

Kaptan Amerika'nın Kaptan Amerika'daki karanlık hikayesi #253-254, Cap'ın İkinci Dünya Savaşı günlerinden bir Nazi vampiri olan Baron Blood ile bir yüzleşti. Roger Stern ve John Byrne tarafından hazırlanan bu ark, olağanüstü hikaye anlatımı ve sanat eserlerini sergiledi ve Kaptan Amerika'nın anlatısına derinlik kattı.

Moon Knight Bir Kahraman Olur ve Marvel GI Joe Mitolojisini Yaratmaya Yardımcı Olur

Moon Knight'ın antagonistten kahramana geçişi Moon Knight #1'de katılaştı. Başlangıçta Kurtadamda 32. Gece'de görünen Doug Moench ve Don Perlin tarafından yaratılan karakter, Alter Egos Steven Grant ve Jake Lockley'i tanıtan solo serisinde tamamen gerçekleştirildi.

GI Joe #1

Marvel'e ait olmasa da, GI Joe'nun mitolojisi şirket tarafından önemli ölçüde şekillendi. GI Joe: 1982'de gerçek bir Amerikan Kahramanı ile başlayarak, Editör Archie Goodwin ve yazar Larry Hama liderliğindeki Marvel'in katkıları ikonik karakterler ve zorlayıcı hikayeler yarattı. Hama'nın çalışmaları GI Joe'yu sadece Marvel'in en popüler başlıklarından biri haline getirmekle kalmadı, aynı zamanda kadın karakterleri adil bir şekilde tasvir etmesi nedeniyle kadın okuyucularla da güçlü bir şekilde yankı buldu.